爆料：李鸿其：我不是只会演文艺片的演员

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第一出戏以《醉生梦死》获得金马奖。 演“亲爱的，我爱你”的《我在时间尽头等你》只是为了摆脱舒适的圈子，我不是只演文艺片的演员。

“如果你真的喜欢看我演的文艺电影，就不要去看《我在时间尽头等你》。 因为我很清楚我给的是这个东西。 」李鸿其说。

最初被贴上文艺电影标签的这个演员，近年来也受到了一些所谓的商业电影和爱情剧。 这是他的积极选择，他不想局限于一条戏路。 他想让观众看到自己不同的状态，扩大自己在表演上的维度。

李鸿其是个经常反省的演员。 在电影出道作《醉生梦死》中一举获得金马奖最佳新人后，没有趁热打铁，而是迎来了越来越多的戏剧，选择了读书进修。 三十立后，停下来重新考虑表演，认为“停不下来，无法进步”，表演也必须和自己的年龄同步进行。 现在他准备了自己的监督处女作，完全独立制作，一个人承担了大部分的工作。

原本副导演的结果，获得了金马新人作为演员

对于走演员这条路，李鸿其父母最初比较反对。

李鸿其在中国台湾新北市的金山区长大，镇上只有一个钢琴教室，没有任何表演教室，演艺班。 父母的关系圈和演员这种职业没有任何交集，所以这个领域的迅速发展不明确，儿子不希望走无辜的路，问我要不要做其他领域。

但是，李鸿其天生反骨，喜欢的事件一定要做好几次。

他从小就很喜欢文艺，16岁学打鼓，组成死亡金属乐队，担任声乐，唱了《头发长，嘶哑的东西》。 直到现在，他还是经常分享自己打鼓的视频。 正是因为有了那种技巧，他出演了大鹏导演的电影《缝纫机乐队》，饰演了鼓手的“炸药”，在拍摄中打鼓失手。 “钢琴的话可以借，但敲鼓也模仿不了。 那太直接了，完全穿透了，观众一目了然”。

最近，国内有音乐系的综艺节目《乐队的夏天2》。 李鸿其偶尔在网上看了一点电影，印象最深的是五个乐队，“穿拖鞋，摇滚”。

李鸿其喜欢演技，还在高中时代排了很多剧，每部剧的父母都来看，但依然不支持他从事文艺领域，自从他在年主演电影《醉生梦死》发表搬到舞台上的成绩后，就不说了。

原来，李鸿其在《醉·生梦死》剧组担任副导演。 他很懂演技，经常和来试镜的演员演戏，演出，但导演认为他还合适，让他扮演“老鼠”这个角色。

为了搞好这个愚蠢的菜市场，李鸿其去菜市场卖了两个月的菜。 结果，第一部戏获得了当年金马奖的最佳新人演员。

李鸿其说这个角色的气质和自己不一样，既不是自己演的，也不是演的。 父母看完电影后说:“你在演自己吗，干什么都知道。” 这和李鸿其的演技很接近，在他看来，每个角色都不同，但都是自己中的一个。

所以，即使扮演一个跨度有点大的角色，李鸿其也总是能找到对应角色的脸。

年，李鸿其江湖急救去了导演刘杰拉斯，在电影《宝贝》中饰演聋哑人小军，上周接受剧本，下周上演。 这不能打倒李鸿其先生。 他的邻居是聋哑人，以前的好兄弟也是聋哑人，他30年的生活圈里有很多这样的人，上学了，员工向他们打招呼，正好把这30年的经验填充到角色里。

在还没有上映的电影《明天你是否还爱我》中，他演了ith。 他找到了自己和角色的认同感是执行的状态，自己上学时喜欢别人不说话，只拿出默默付出的经验，继续扩大角色。

我不想被定义为只会文艺电影的演员

《醉生梦死》让李鸿其找到了戏的手感，这种手感很珍贵。 拍这部戏的时候，他感觉像在玩，很享受电影。 但是金马奖的光环又不知不觉地给了他压力。 这种压力第一，因为他害怕再也找不到那种感觉，成功了。

获得金马奖后，李鸿其没有乘胜追击，演了越来越多的作品，回到学校读书还是哲学系。 对李鸿其来说，哲学有助于思考，有反省的过程，“你可以问自己。 这真的对吗？ ”。

《醉生梦死》后，李鸿其又演了《地球最后的夜晚》、《幸福城市》、《宝贝》等文艺片。 很多观众认为他适合演这部调性电影，开始贴上“文艺电影演员”的标签，但李鸿其认为不能这样下去，跳出了自己的舒适圈，迎来了青春偶像剧《亲爱的爱》。 他想让更多不同层次的人看到自己戏剧的不同状态。 那样的话，会更健康更全面。 他不想被别人定义为只会文艺电影的演员。

在《地球最后的夜晚》中，李鸿其有戏，一边吃苹果一边流泪，没有台词，在感情的支持下，受到了很多观众的表扬。 李鸿其说，人生不需要每次都严肃，有时是热血，有时需要说些奇怪的话，不是一切表现在“地球最后的夜晚”的感情，他想扩大自己在表演上的维度。

他把表演比作厨师的煮菜，在高级酒店活动的厨师今天必须去乡下做饭。 他不能做西餐，也不能继续摆盘子，不能用自己的方法做适合当地人口味的美食。 他认为拍摄《亲爱的，我爱你》有点这样的感觉。 电视剧有40多集，有时必须很快，但自己没有太多经验，有很多在有限的时间内背台词的力量，小屏幕直接赋予的表演方法。

对于习惯了李鸿文艺片表演方法的观众，如果突然切换到商业片和话剧的表演模式，多少会不舒服。 对于这种不良情况，李鸿其早就接受了预防针。 我很清楚他不能满足所有观众。 “如果你真的喜欢看我演的文艺片，就不要去看《我在时间尽头等你》。 因为我很清楚我给的是这个东西”。 但是，有些观众正好相反。 李鸿其以前认识一点电影员工。 他们总是说李鸿其在《地球的最后一夜》中演得不好。 宁可看完《我在时间尽头等你》，也哭了起来。 这让李鸿其感到奇怪。

只有三十个

停下来才是真正的修行

疫情以来，李鸿其一直在家，第一是休息，“最近没有想演戏的意思”。 出道以来，李鸿其从未停止过，一直很忙，现在还没有三出戏。 今年30岁站着，他试图阻止自己，重新沉淀，理解表演。 “大家都说要进步。 我真的必须放弃一切进步。 不花时间停止，真的很难做到”。 其实，前段时间李鸿之也有点冲动想演戏，还是强迫自己，像修行一样，真的把自己关起来，好好修行。

进入30岁，李鸿其开始考虑自己的职业计划。 这是演员从男孩变成男性的重要节点。 演员可以保持年轻，但不能总是走青春路线。 表演也要慢慢和自己的年龄同步进行。

李鸿其以前扮演别人的男朋友，接下来他想去一个成熟一点的角色，扮演有妻子的角色，扮演父亲。 他好奇心很强，在拍摄现场对演员很了解的瞬间，给予孩子的父爱怎么样？ 但迄今为止他没有接受过这个角色。

将近半年，李鸿其基本上都在看纪录片。 他认为纪录片对表演，对人生有很大的启发和感情。 他最近看的纪录片是《天梯:蔡国强的艺术》，我哭着看完了。 他认为谁的脸更真实，所以他们没有演。 但讲故事的方法就像电视剧电影一样。 首先介绍蔡国强在做什么，然后有他应该做的事。 然后失败了，就像英雄电影一样，是特别鼓励的志向。

未来

导演处女作的全面指导、演出、后期

如果不做演员，你会选择什么职业？ 李鸿其认为自己的专业可能会成为幕后主使，第一志愿想成为导演。 这个想法已经好几年没离开他的脑海了。

他最近正在准备自己的电影作品，这部作品与其他导演的拍摄方法不同，是完全独立的制作，整个摄制组有三四人，导演、制作、演员、拍摄、剪辑、调色、音乐、后期剪辑等工作由李鸿一人承担 他想拥有创作上的自由，把电影画得像画一样，纯粹。 如果需要厨师的话，我去炒饭炒面那里找真正的厨师。

现在李鸿其已经拍了一点素材，把照相机偷偷放在家里角落里，记录和父母的对话，“我父亲不知道我在记录，用我的话诱惑他们，不是在演”。 李鸿其强调，这不是纪录片，在剧情上力量很大。

这部电影就像李鸿其的私人影像，但他希望越来越多的东西反映现代社会现实。 我觉得他买房子很有钱，其实房贷压力很高，喘不过气来。 大家看起来都很开朗，实际生活还有很多。

李鸿其说，这部电影的调性与他以前看过的法国电影《市场法则」()非常接近，讲述了失业的中年父亲找工作的故事，基本上全是外行演出。

语言大师的方言都靠模仿

李鸿其出道不久就要去大陆迅速发展，改变环境，对他来说最大的不适应就是扮演那个地方角色。

他自认不是语言能力很强的演员，只能用愚蠢的方法模仿，尽量接近那个方向。 拍《地球最后的夜晚》时，李鸿其说贵州凯莉方言对刚来大陆的台湾演员来说是一个巨大的挑战。 他在凯莉呆了两三个月，每天在那里和当地人用凯莉方言对话。 “和学习英语一样，无论张口还是说不好，都要表现气质的语境”。 但是，最后，李鸿其只在凯莉拍了10天的戏，电影里也只剩下三出戏了。

在大鹏导演的《缝纫机乐队》拍摄中，李鸿其来到了东北集安。 剧组的成员大多是东北人，说东北方言。 他经常游离剧组东北地区充满特色的幽默感，但为了消除不自然，配合别人的笑声。 其实大鹏导演最初设定“炸药”这种物体的，是漂流在东北用手艺吃饭的外来人。 李鸿其的国语和其他演员的东北口音混合在一起，不可思议地产生了很多喜悦。